竹原ピストルのライブを聴いてきました

竹原ピストルのライブ「It's my life」を聴いてきました。

CDを聴いたことはあったけど、ライブは初めてです。「おーいそこの若いの」以来のにわかのファンなんですよね。

ギター一本で弾き語りというイメージを持っていたのですが、ああこの人はギター弾きというよりも「歌唄い」なんだなと。2時間半ぶっ通しでダミ声を轟かすスタミナは、リングに上がったボクサーみたいで、こちらが倒れるまで歌い続けそうな感じでした。

会場のスタジアムが広くて、にわかの僕のような客も多く、ライブハウスの箱のような熱っぽさはすこしなかったかもしれないけど、熱くグッと来る歌をたくさん聴きました。

アンコールに応えてくれた時、10年前に解散した野狐禅(やっこぜん)のキーボード:ハマノヒロチカが登場して、一曲披露してくれました。古いファンにはたまらなかっただろうと思います。

OnとOff

休暇によってストレスを休める時、精神的なストレスは体を安静にするよりも、好きなことを活動的に行うことで軽減することができます。衛生管理者の勉強でも出てきた内容です。

僕の場合、休暇中も活動的なのですが、一つの事を極めようと意識が高くなり、それに増して多趣味なために余力がなくなってしまい、Offのはずが現実のダメさに凹んでしまう状況が幾度となくあります。

向上心が旺盛なのは悪いことではありませんが、楽しむことも重要なので、心に留めておきます。

でもOnとOffって、電灯のスイッチの言葉ですよね。心はOffにはならないんです。混沌を見つめて、川に流す時間も必要です。

泣かせるコード進行のギター

現在のギターを習っている先生から学んだことは、人間は「酔うこと」「自己陶酔すること」が大切だってことだ。

ギターのコード進行を創るにあたり、特定のパターンを学習すればそれらしい進行ができてしまう。この創作作業は人工知能(AI)にもできてしまうだろう。好きなアーティストの曲をAIに解析させれば、おそらく「クラプトン.bot」みたいのも可能になるだろう。

しかし、人間がギターを鳴らして創作を行うと雰囲気に酔うことができる、となんとなく音楽の人間力の奥深さが伝わってきた。

この先生はとても酒が好きで酒量も多く、職場の後輩を引き連れて飲みに行くと、ウイスキーのボトルを一本以上空けるらしい。

それだけに、酒にも音楽にも酔うことが好きな人だ。

ちょっとアルコールを飲んで、ギターを弾きながら自己陶酔できるようになれるといいな。

これは焚き火の炎を眺めながら、友と音を鳴らして語り合うのとイメージ的には似ている。

人間は人生の中で酔うことができる。

僕が節制で失ったこと、それは酔うことだ。僕には酔いが足りない。

コード進行を学んで遊ぶ

ギターは細々と続けています。

合奏団の土曜日の定期練習がスケジューリング上なかなか確保できなくて、パートの責任を全うできず、しばらく休業宣言しました。

ただし、平日の月3回のレッスンは続けており、ここではフォークギターを用いて作曲の基礎を学んでいます。先生と生徒で、ああでもないこうでもないと暗中模索しながら、新しい曲に向けての道筋を作っていく感じ。

ギターを使った音楽理論についてアドバイスを受けながら、自宅では不器用な指をアルペジオとスケールの反復練習で慣らしています。

「オリジナルで演ってください」

結婚生活が始まり、合奏団の新しい状況に馴染めずにいるうちに、フォークギターでの弾き語りや歌作りを全くしない月日を過ごしました。

そうしているうちに、ライブ活動へのオファーが無くなり、レッスンのコースもいつのまにかクラシックギターに組み込まれてしまいました。

音楽の表現の場が、馴染めない合奏団しかありません。

新堀ギターは夢・応援校のはずでしたが、甘えん坊のオヤジまでは面倒が見切れなかったようです。

歌になっていない歌詞がいくつかノートにあるので、さらに気持ちを吐き出すとともに、歌作りを学校のカリキュラムだけに頼らずに、気づいた時に取り組もうと思います。

そんな時に、気持ちにぴったりのバンプの動画を見つけて、心に響いたので、リンクを貼っておきます。

https://youtu.be/V5ehe-cAbfg

ギター教室のスプリングコンサート

スプリングコンサートに参加してきました。

僕も一曲重奏に参加しましたが、練習が至っておらず、譜面を持ち込みました。

プレーヤーというより、リスナーな感じになってきています。

クラシックは、鑑賞して頭が巡るのがいいです。瞑想や睡眠中の夢に近いのかも。

どうも燻り方が、心の奥の自覚しない領域になってきてしまったようです。

自分のステージを作るという意味で独奏はすばらしいと思うのですが、同じ努力するなら、ライブの弾き語りを辞めずに続けたいところ。

桜の季節

今週末は、金曜・土曜とお花見の二連荘。さらに日曜はテニスの部内試合でした。テニスの後の酒では、ノンアルコールに徹していました。

テニス、スクールを続けている人たちは、とても強くなっていました。今日の戦績は1勝1敗です。

振り返って、語録を整理します。

「人生100年なんていうけど、あれは嘘だ。」 (合奏団のおじいさん)

「一つの趣味に打ち込むってのは良いです。」  (テニス部の後輩)

「今日のは禁酒じゃない。休肝日って言うんだ。」 (家内)

日本野鳥の会Presents 朗読コンサート「道」

昨年山梨県清里に旅行した時、萌木の村で入った鳥の家から、日本の野鳥の会のフリーペーパーを持ち帰った。そこから興味が湧いたのが、この朗読コンサートだった。
1編の詩を朗読し、1曲の曲をオーボエとハープの重奏で奏でる。それを10編演奏した。
朗読から、自然から学ぶ思想を感じる。感涙してか、花粉症か、鼻をすする音が聞こえる。自分は頭が巡っている。
なんだか自分が自然で過ごす体験が薄いことに気がついた。

日本野鳥の会に入会しようと思う。しかしそれは、鳥だけをよく見るためではない。自然をもっと感じる機会を楽しみたい。
日本天文学会に入っていた時も、星だけを見るためではない。夜空の下で、自然を感じる機会を楽しむのだ。

自然から学ぶ、自然から感じる思想の域に入ってみたい。自然の中で内面を見つめてみたい。焚き火はそれと通じているのかもしれない。
心の時代に、日本野鳥の会に入会しよう。

自宅に帰ると家内が、まんまと戦略に引っかかったな、と言った。

平原綾香と開くクラシックの扉 / 平原綾香 (東京新聞)

インフルエンザにかかり、自宅待機しています。熱は下がり、自宅で短時間の軽作業なら可能。
しかしこの療養はゆっくり休んで、読書など自己啓発に使わせてもらうことにしました。

積ん読の本棚から一冊取り出しました。
「平原綾香と開くクラシックの扉」/ 平原綾香 (東京新聞)

取っ付きやすいクラシックの名曲を40曲くらい紹介し、彼女の思い入れのあるエピソードを綴っています。
2019年は、クラシックを知るためには非常に良い環境が整っています。
定額の音楽配信サイトに登録していれば、クラシックの曲は検索して聴き放題。
曲を聴きながらWikipediaをちょっと引けば、すぐに作曲家や戯曲の解説がタブレットに表示される。

このようなIT技術から得た恩恵の一方で、オーケストラの生演奏を聴きたいのは、やはりホールでの空気感から、想起される自分の内側の感情というのが湧き上がるためでしょう。
ちょっとインフルエンザで身動きが取れませんが、ホルストの組曲「惑星」をオーケストラで演奏していたら、チケットを取って聴きに行きたい気分です。

宿泊したホテルにて クリスマスコンサート

宿泊先のホテルの音楽堂にて、小林侑奈さんによるピアノコンサート。
バッハ、ショパン、ドビュッシーなど、クラシックの名曲が生まれた背景を解説しながらのピアノ独奏。
クリスマス用の曲も何曲か用意して、ジャズのアレンジで聴かせてくれた。

アニバーサリーに飲んだシャンパンも効いて、半分ウトウトしていたが、気持ち良かった。
音楽堂を出ると、満月と明るい星が雲の間に見えていた。